
7月7日至17日,“心灵驿站”国际工作坊于SIVA未来设计学院举行。Maurizio Serena教授与艺术与科技MR方向教师团队(昃跃峰、余雪纯、张谱)共同授课,在十天的课程中,与学生一起探索体验设计、空间叙事与MR技术的融合,构想面向青年群体的修复性体验空间。
工作坊的核心挑战,是让学生超越“沉浸即奇观”的认知,转而设计一种能促成情绪转化的体验:让身处压力与疲惫中的访客得以暂停、释放、重新与自我连接,以不同的状态回到日常生活。
国际大师引领
Maurizio Serena教授是品牌战略与创新专家,拥有逾三十年行业经验,项目遍及欧美亚,涵盖奢侈品、酒店、美妆、金融科技等。他创立了Naked River咨询公司,融汇东西方视角,打造共鸣的品牌体验。著有《体验设计:从品牌意图到鲜活记忆》(2026),并创办了CRAFT——世界工艺宝库,致力于传承濒危手工艺。
开班仪式|从跨界出发,为疗愈而设计

2026年7月7日上午9时,在艺术与科技专业混合现实方向负责人昃跃峰副教授的主持下,工作坊正式拉开帷幕。未来设计学院党总支书记兼副院长王红江教授、艺术与科技专业教师余雪纯共同出席开班仪式,与四十余名来自不同年级的优秀学子齐聚一堂,共同开启这段关于疗愈与共鸣的设计旅程。

王院长在开幕致辞中寄语同学们“快乐学习”,并鼓励大家珍惜英语交流机会。他深刻指出,AI时代机遇与挑战并存,而设计师更需先拥有快乐的心境,才能由内而外,创造出真正疗愈他人的作品。
7月7日 · 定向 · 体验思维导入

随后,Maurizio Serena教授以Soul Station的项目定位为起点,引导同学们理解:体验设计不是空间的装饰、布景或技术叠加,而是对一段“被亲身经历的情境”的设计——它通过时间、情感、意义、记忆与参与而展开。

从讲座到案例,从案例到讨论,课程一步步追问:为什么“体验”在今天比产品本身更值得被设计?一个混合现实的修复空间,如何不止于奇观,而真正触达内心?贯穿全程的那句提问,也烙印在每位同学心中——当一个人走出心灵驿站,他身上留下了什么进来时不曾有的东西?

追问之下,共识浮现:体验服务于转化。Soul Station不做绩效游戏,不制造短暂兴奋;它通过“魔法圈”与多感官触点,引导用户从压力走向平静,重新连接自我。

带着清晰的设计意图,各团队在当天结束时划定自己的设计边界:必须做什么?绝不做什么?以及——必须留下的那一种感受,到底是什么?随后,同学们跨年级分组,正式进入调研阶段。
7月8日 · 理解 · 共情与情境研究
这一天,工作坊从理论层面转向对目标受众的深入理解——“心灵驿站究竟为谁而设计?”

上午,我们荣幸邀请到心理健康专家石惠老师带来主题演讲《读懂心理亚健康,找回心理能量》,阐释亚健康的内含与内卷机制,引导学生认识疲劳、情绪低落、注意力涣散等典型症状。

随后,未来设计学院党总支书记兼副院长王红江教授结合《心灵驿站》项目背景,通过艺术疗愈作品案例分析,介绍了SIVA校内即将打造的综合艺术疗愈实践体验区,聚焦艺术疗愈在心理减压与生命教育中的赋能作用。他鼓励同学们大胆创新,期待方案真正落地。

下午,昃跃峰副教授以国内外大量设计案例为线索,带领同学们走进混合现实的世界。他从概念出发,延展至交互方式、身体参与等关键议题,分享的观点既有深度,也打开了想象空间。

本日工作坊以“理解”为核心,帮助学生建立对目标受众的深度认知——设计者无法为不了解的心理状态做设计,共情源于真实体察而非臆测。从个人情感自我映射入手,记录自身状态与情绪,经小组比较识别共性与差异。学生不以人口统计学标签定义受众,而是构建访客情感画像,追问压力如何被感知、年轻人背负何种情感负担、何种支持兼具社交轻松感、情感安全感与修复力。这一过程帮助他们摆脱泛化的“健康”假设,走向精准的情感洞察。

当日关键概念是“访客情感画像”——它不是人口统计学描述,而是一套情感逻辑:这个人带着什么进入空间,什么在阻碍他们,以及他们渴望完成怎样的转变。
7月9日 定义 · 体验机会

上午,Maurizio Serena教授指导各团队进一步完善目标用户情感画像,并引入体验机会分析框架——该框架位于设计意图、情境与竞争、访客情感画像三股力量的交汇点,其本质并非一个创意概念,而是一则关于“此体验为何应在此时为此群体存在、应促成何种改变”的框架性陈述。

各团队据此将前两日的洞察综合为精确的“体验机会”命题,完成了“理解”阶段的核心任务。

中午,导师们带领学生参加25级艺科创新实验班汇报展,并与常务副校长林敏教授、其他国际工作坊导师们、同学们展开亲切交流。


下午,各团队将前期调研转化为意义–情感–设计概念地图。进一步确立空间的设计准则框架,为后续方案深化提供依据。

学生运用JTBD(待完成任务)思维,结合情感需求、文化背景与访客状态,精准识别各自心灵驿站可以填补的空白。他们被鼓励将机会陈述精确到足以指导后续设计决策,同时排除不成熟的想法。

到本阶段结束时,每个团队已从“我们要创造一个放松的空间”这类宽泛表述,转向更为清晰的情绪转化陈述:体验为谁而设、回应了何种未被满足的渴望、应对了怎样的文化压力,以及他们的心灵驿站可以扮演什么独特角色。
7月13日 · 策划 · 从机会到主题——构建叙事与情感弧线

工作坊进入“脚本”阶段,教授提出“脚本先于设计”原则——无脚本的设计仅为装饰,意义先于形式,情感先于材料,主题先于布局。学生将前面明确的体验机会转化为期望体验主题,它需通过三项检验:是否超过一句话、是否与所有设计方向兼容、是否明确应拒绝什么。

课程依次展开三个递进工具:设计代码同步图,建立覆盖声音、光线、材质、互动、语言等维度的操作语法;意义–情感–设计映射图,将意义、情感与设计决策建立映射关系;期望体验主题作为体验“脊椎”,整合情感、叙事、交互与节奏。

下午,教授引入叙事工具包(世界观、角色、结构与情节),引导学生聚焦体验脚本构建,发展情感弧线、感官触发器、仪式与关键时刻,并强调入口、峰值与结尾三节点对体验记忆的深远影响。同时,教授重申赫伊津哈“魔法圈”理论——玩耍是自足的、非结果导向的,而游戏化则服务于绩效逻辑。据此,学生需避免评分、排名、诊断等评判性交互,转向开放、温和、非评判的参与形式。感官设计环节则系统讲授了五种感知通道作为情绪调节工具的操作机制。


7月14日 · 策划→设计 · 空间转译与体验旅程构建
工作坊进行中期成果汇报展示,导师们为各组项目逐一点评,并提出修改建议。这一环节帮助学生检验概念在情感上是否连贯、主题能否有效指导设计决策、故事情节是否具体到足以转化为空间。


下午,工作坊聚焦体验旅程的空间转译,系统讲解了从叙事脚本到空间布局的设计方法。正式引入“体验场”概念——即故事在其中变得可栖居的空间、感官、社交与技术环境。教授提出完整的体验旅程应包含五个阶段:入口——通过神秘感或仪式感吸引用户进入;压缩/准备——帮助访客从日常状态过渡到体验状态;核心体验——用户情绪的高光时刻;中心舞台——动态且富于互动性的核心场景,作为情感峰值;整合/退出——通过记忆信物让用户将体验带入日常生活中。在空间布局上,鼓励开放式、自由探索的设计逻辑,不强制定线性路径,但需确保所有用户都能抵达核心体验区。

在空间布局上,鼓励开放式、自由探索的设计逻辑,不强制定线性路径,但需确保所有用户都能抵达核心体验区。

与此同时,课程强调了多感官设计作为情绪触发的重要机制,并指出空间、声音、光线、材质、交互、空间主人与记忆信物并非孤立的元素,而是必须协同编排的触点。

学生开始规划访客如何穿越静态休憩区与动态互动区,空间如何同时容纳静止与参与,以及混合现实如何服务于情感弧线而非沦为装饰。

当日工作坊的核心共识是:体验场并非物理空间的简单叠加,而是叙事、感官、社交与技术环境的有机整合——所有触点,皆需为同一段情感旅程协同发声。
7月15日–16日 · 设计 · 方案整合与深化

本两日为全天设计冲刺,团队将所有前期成果整合为完整的“体验设计包”,并行推进空间布局细化、视觉识别与材质方向确定、多感官系统设计、MR交互节点规划,以及展板排版与内容定稿。

教授强调MR作为方法而非奇观——空间被理解为三层结构:物理层为持久基础,数字层为响应式神经系统,虚拟层为想象的他处,仅当能增加物理层无法提供之物时方具正当性。每个MR节点须通过检验:是否服务于故事情节?是否回应而非评判访客?

到本阶段结束时,各团队需完成体验概念、空间平面、情感旅程、关键场景、MR逻辑、感官触发器与记忆信物的整体整合。

这两日,各团队集中完成项目展板制作、介绍视频剪辑、叙事逻辑梳理及演讲PPT的组装与排练。导师们全程提供答疑与针对性指导,协助各组解决排版呈现、技术实现与演讲结构等方面的具体问题。
7月17日 · 呈现 · 最终展示与评审


国际工作坊作品成果展在SIVA图文中心二楼东阅览室拉开帷幕。未来设计学院执行院长吴俊教授、党总支书记兼副院长王红江教授亲临现场,观看同学们的作品并参与评审。

十天的投入,浓缩为十分钟的汇报。同学们紧张是真的,兴奋也是真的。当想法被听见,设计便不再只是图纸——它开始成为体验。


教授提出了“演示即原型”的核心方法论:只解释设计是不够的,演示必须让设计“发生”才算成功。学生需以叙事结构组织演讲,用感官语言描绘访客体验,并精准呈现峰值与结尾——这是评审团记忆留存最深的两个时刻。


导师团队逐一点评,在讨论与观察中,与学生们真诚沟通。同学们在回应中收获了肯定与建议,也进一步明晰了方案的优化方向。

Maurizio教授肯定了各小组的努力与投入,并强调了项目呈现的连贯性与方法论的系统应用。他对同学们及导师团队这十天的辛勤付出与丰硕成果表示由衷感谢,同时也对学校的邀请致以诚挚谢意。
Maurizio教授表示,在为期十天的工作坊中,同学们围绕 “如何通过混合现实与多感官设计,构建具有修复力的情感体验空间” 这一核心命题,展开了一场充满创造力的探索。最终呈现的九组项目,从不同维度展现了同学们洞察复杂情感需求、转化抽象体验概念为具体空间方案的创造力与共情力。

未来设计学院党总支书记兼副院长王红江教授做总结陈词,充分肯定工作坊成果。他分享近期走访字节、京东、阿里等科技公司的见闻,指出AI时代技术门槛降低,而审美、共情力等人文素养将成为设计师不可替代的核心竞争力,寄语同学们以人文温度驾驭技术,以设计疗愈人心。

昃跃峰副教授嘱托大家保持创作热忱,以四个“敢于”寄语全体同学:敢于尝试——不惧试错,在实践中寻找答案;敢于探索——突破边界,在未知中发现可能;敢于想象——挣脱框架,用愿景驱动创新;敢于实现——不止于构想,让设计真正落地。他期待同学们将这份热忱延续到未来的创作旅程中。
工作坊概述与学习成果
1. 项目总览
学生们完整体验了从心理洞察、体验策划、空间设计到MR交互开发的全流程,产出具有情绪修复功能的疗愈空间方案。
2. 空间与定位
以“静态休憩+动态互动”为架构,打造面向非临床压力群体的复合型疗愈环境,提供情绪缓冲与自我连接的临时性支持空间。
3. 五大学习目标
1)将情感与心理洞察,转化为清晰的体验策略。
2)运用叙事、感官、空间与混合现实工具,设计一段具有修复性的访客旅程。
3)区分“游戏精神”与“绩效式游戏化”,特别是在减压场景中。
4)将物理、数字与虚拟触点,整合成一个连贯的体验场域。
5)完成一个可灵活搭建的“心灵驿站”方案。
4. 五大交付成果
1)主题叙事与定位策略
2)空间与视觉方案
3)混合现实体验与空间布局
4)游戏活动与服务流程
5)创意测试与发布方案
5.学生成果展示









学生感言|共创时光
25级侯又嘉同学:
身处AI普及的时代,通过本次国际工作坊,我学会从零到一完整落地设计,循序渐进完成构思与实操,摒弃浮躁空想。小组协作、和外教沟通有效提升了我的英语水平,全程英文汇报也锻炼了表达勇气。完整的项目实践,全方位磨炼了我的综合能力,是十分珍贵的成长历练。
25级冯喆宇同学:
通过这次国际工作坊,我认识到空间设计不仅要关注视觉,也要回应人的情绪。小组合作中,我们通过分工、讨论与互相修改,让不同想法逐渐融合。这个过程让我学会倾听他人、主动沟通,也明白好的设计往往来自团队之间的共同探索与配合。
25级范钧天同学:
通过《流之境》创作项目,我重新理解了疗愈空间的意义。风、水、光不只是视觉元素,而分别承担缓解焦虑、唤醒感知和恢复注意力的作用。设计过程中,我学会了将道家思想、心理需求与MR交互结合,并认识到真正有温度的设计,不是强迫人改变,而是创造一个安全、自然且能够回应人的环境。
25级沈珺楠同学:
此次工作坊我的收获颇丰,不仅锻炼了英语口语能力,还在Mau老师的课程上开拓了眼界。同时,在和学姐们的讨论和合作中也获得了许多不同的灵感,这些都有助于我未来的大学生活。诚挚的感谢工作坊的老师们能够举办这次活动,在炎炎夏日依旧负责地协助小组组员们推进工作。
25级张濠圣同学:
通过这次心灵疗愈工作坊,我经历了从概念提炼到空间场景转化的完整过程,也更加理解了设计不仅塑造视觉,更能创造被理解、被安慰的体验。
24级王玥妍同学:
此次工作坊让我体会到一个从0开始的想法到实现的有趣的过程,大胆表达和交流是一件让人非常开心的事情。也让我体会到设计思维与团队协作是非常重要且关键的东西,思维与思维的碰撞是出现最终那束火花的key。
24级双梓西同学:
本次工作坊让我跳出单一的软件技术学习,摆脱了只追求视觉效果的创作惯性。我结合超现实与达利梦幻荒诞的艺术风格,搭建递进式情绪疗愈空间与交互体系,并通过记忆信物延续体验价值,真正理解了技术服务创意、设计承载人文温度的内核。
24级黄韵嘉同学:
参与本次设计工作坊,和组员合作全程十分愉快。我们一同打磨Lotus Zero方案,围绕莲花主题梳理情绪动线、完善场景设计,遇到分歧都会耐心沟通磨合。在协作创作中我收获了设计思路,更感受到团队配合的温暖,也深刻理解疗愈空间安抚人心的设计意义。
24级陈天悦同学:
在Soul Station工作坊,我负责为场景建模初步形象,老师未给标准答案,而是引导我感受空间的情绪与流动。当我放下“设计”的执念,让模型随直觉生长,才明白建模不是堆砌元素,而是为灵魂对话搭建容器。原来,最好的形象始于倾听。
23级刘雨辰同学:
在外教老师循序渐进的细致指导下,我和团队伙伴分工协作,不断打磨创意。我们从《富春山居图》提取山水元素,融合VR漫游与品茶休憩的疗愈体验,一步步把模糊构想梳理完整,落地成成熟方案。反复优化logo、色彩与人流动线的过程,让我明白优秀空间设计兼具东方美学与人文温度,也懂得沟通协作、虚心听取指导对完整落地创意至关重要。
23级黄靖涵同学:
从潮池到渊穹,我们争论过叙事节奏,也妥协过技术边界,最终发现最好的方案诞生于凌晨的头脑风暴。这个项目让我们明白:疗愈不是空间的功能,而是人与人在黑暗中共同呼吸过的证据。那只小水母,是我们写给陌生人的一封匿名信。
至此,2026年《心灵驿站》国际工作坊在热烈的共创氛围中圆满收官。感谢所有嘉宾与师生的参与,祝贺大家在旅程中彼此启发、共同成长。
工作坊团队
外籍导师 :Maurizio Serena
顾问:吴俊,王红江
中方导师:昃跃峰,余雪纯,张谱

诚挚感谢所有参与者的全心投入,
期待在下一段创新之旅中再相聚!



