环境设计专业主题环境设计方向“丝栈·城市乐园”教学实践顺利开展

一座建于1874年的湖丝厂栈，如何在150年后重新成为城市的活力节点？本学期《综合空间体验设计》课程以苏州河畔的百空间湖丝栈为课题，邀请六组学生以主题设计方法论回应同一道命题，而他们给出了六个不同的答案。

一课程背景

课程简介

《综合空间体验设计》（Advanced Spatial Experience Design）是上海视觉艺术学院未来设计学院环境设计专业（主题环境设计方向）三年级核心课程，由王圣彧老师主导并组织协同行业专家参与，聚焦“主题游乐与沉浸体验设计”，培养学生在综合型主题环境设计项目中的策划设计与实践应用能力。

课程立足上海“文商旅体展”一体化发展战略，以产教融合方式围绕递进式模块展开，并从IP与叙事、空间与场景、互动与体验、服务与运营、技术与媒介五个维度，引导学生探索空间叙事体系与沉浸体验内容。

往届课程：上海海昌海洋公园冰川恐龙山游乐体验提升

课题合作

本学期课题 “湖丝栈·城市乐园”与百联资控合作，以苏州河畔百空间湖丝栈为场地展开探讨。

上海百联资产控股有限公司是百联集团旗下全资子公司，承载集团“一核三柱”战略中商业资产板块的重要使命，围绕“资产开发+资产管理+资本运作”打造专业平台。百联资控秉持“空间+内容+生态”理念，聚焦“一江一河”沿岸，以“点线面”模式推进片区焕新。旗下“百空间BAIspace”将光二仓库、光三仓库、湖丝栈等工业遗存更新为艺文地标，致力于将苏州河沿岸塑造为可停留、可体验的高品质滨水活力地带。

项目场地

湖丝栈位于长宁、静安、普陀三区交界，苏州河滨水第二界面，始建于1874年，由湖州丝商筹建，是上海现存最早的丝绸厂栈。从这里走出的“辑里湖丝”在伦敦第一届世博会上为中国摘得金银奖牌。场地现存1910年建成的两栋砖木结构历史建筑与一栋70年代加建的3号楼，建筑面积5031㎡，新建绿地面积2850㎡，紧邻苏州河步道、中山公园、华政校园等优质城市资源，周边3公里辐射超百万人口。

现状照片

图源：百联资控

当前园区面临场所功能受限、空间界面待优化、与周边社区联动不足等痛点，这也恰恰构成设计的发力点。3号楼作为非保护建筑具备改造自由度，可成为撬动整个园区的切口。

区位分析（李佳瑶，李昕萍，邓昕艾，许展闻）

现状分析（李凡臻，张颖，赵佳瑜，周泽弘）

湖丝栈作为城市更新中“非典型”存量资产的样本，是以创意园区为基底、以社区融合为方向、以轻量化改造为手段的复合型更新实践。主题游乐设计的核心能力，本质上是“为空间注入叙事灵魂”的能力——这正是城市更新从物理修缮走向场所营造的关键一跃。当我们将历史场域视为有待被重新讲述的故事世界，湖丝栈便不再是待改造的旧厂房，而是城市乐园的一块叙事拼图。

二教学过程

本次课程以“认知-方法-实践”为主线引导学生完成从行业洞察到方案输出的项目制教学过程。

第一阶段：认知拓展与场地感知

课程以导师课堂导入开启，通过专题讲座帮助学生建立“主题游乐”的宏观认知与价值判断，理解主题化空间设计的基本逻辑。随后组织学生深入湖丝栈进行实地考察，分组围绕历史文脉、建筑空间、区位交通、社区生态等六个维度展开系统调研，形成对场地现状、保护边界与更新潜力的初步判断。考察后邀请行业专家刘卿带来《从“场地”到“场域”的更新逻辑》专题讲座，从IP人格化、动线剧本化、峰值体验设计三个维度，拆解如何将物理空间升级为有叙事、有温度的体验场域，进一步深化学生对空间更新设计的理解。

现场考察

第二阶段：空间叙事与概念生成

在场地认知基础上，课程聚焦空间叙事设计方法，邀请资深建筑师贾文钊展开《空间叙事的句法重构与场景转译》专题讲座与工作坊，以其主导的百空间光二仓库Fotografiska室内设计项目为例，带领学生探讨如何打破物理空间的固有逻辑，用故事线重组空间序列，使环境本身成为强有力的表达工具。环境设计专业副教授周琦以《社区创新战略空间业态产品谱系》为题，拓展学生在业态组合与社区融合层面的认知边界，帮助学生理解项目定位与目标设定的重要性。随后学生以小组为单位，系统推进用户画像、空间品牌定位与体验策划，将文脉挖掘与叙事构建转化为初步设计方案，并与百联资控湖丝栈运营项目负责人张帆、更新项目负责人苏维展开中期汇报交流，获得来自一线的直接反馈。

第三阶段：方案深化与设计落地

学生根据中期反馈针对性深化方案——强化空间品牌在场景中的表达，运用业态运营思维考量功能布局与空间节奏，推敲材质、动线等设计细节，使概念方案向可实施的设计成果稳步推进。最终通过终期汇报与行业导师联合评审，在多元对话中完成项目制学习。

三六组方案｜一组建筑的六种叙事

01 丝栈·新聚——立体聚场

作者：巢文迪、姜俊希、许盈盈、王晓涵、郑博阳

品牌定位：都市时尚社交立体剧场｜ ALL SCENE IN LIFE

“丝栈·新聚”以“立体聚场”为核心概念，将湖丝栈百年工业遗存改造为都市时尚社交立体剧场。项目以“生产+生活+文化”在同一建筑立体发生的逻辑，延续湖丝栈历史上“共创”与“聚人”的空间基因，构建纵向生长、连廊渗透、多元共生的社群引力中心。

方案提出“南北轴文化休闲 + 东西轴活动社交”的双轴布局，以中央“立体聚场”为核心，通过连廊渗透实现创意办公、精品商业、艺术空间的有机连接，并通过流动空间设计使不同场景能在同一场地发生。LOGO以线性语言构成，连续流动的橙红色线条隐喻多层空间的互联共生。

设计亮点：当建筑空间本身就是最好的叙事载体，设计旨在“激活”而非“覆盖”。

02 LINEX·线集 —— 用“线”重新生成一个场所

作者：鲍馨蕊、范家琪、李宜庭、林仲毅、赵泽坤

品牌定位：创意市集与内容共创的公共空间

LINEX延续的并非丝绸的形式，而是人与人、人与空间持续发生关系的方式——从丝线的交织，到动线的交织，再到人与内容的交织。设计将湖丝栈历史上“生产×运输×交易×日常生活”的复合系统转译为当代创意市集的“内容×空间×社群”组织逻辑。

三栋建筑差异化定位：1号楼市集延伸激活公共界面，2号楼历史保护为主功能植入与动线连接，3号楼可塑性强导入市集形成系统核心。3号楼核心市集采用可收纳、可变化的模块化设计，实现空间多功能切换。以“线”为母题建立导视系统与图形语言，从旋转楼梯、场地动线到铺装设计形成视觉主题。

设计亮点：好的文化传承不是复刻形式，而是延续“关系的方式”。

03 归时里 —— 回归到属于自己的时间节奏

作者：李凡臻、张颖、赵佳瑜、周泽弘

品牌定位：沉浸式慢生活美学空间｜慢下来，遇见生活本来的样子

“归时里”（Retime = Re-回归 + Time时间）以年轮及场地遗存的拱形元素为串联载体，通过渐进的过渡体验，融入艺术表演、手作体验及慢饮食，构建可游走、可停留、可感知的慢节奏场域。

设计语言从场地原生文脉中生长——缫丝工序循序渐进的匠心内核、百年仓储建筑的拱形门窗、木材年轮肌理，三者融合转化为空间符号。从“湖丝缫丝材质特质与工序逻辑自带慢基因”出发，论证“慢”主题与场地文脉的内在关联。动线设计形成空间叙事链：入口→归时前场→栈影连廊→时慢集→慢食汇→归时里园。活动策划与衍生周边纳入设计范畴，体现对品牌可持续运营的思考。

设计亮点：当“慢”从场地文脉中自然生长而非仅仅作为风格标签，设计自有其说服力。

04 慢织花园 —— 当工业遗产转化为自然意象

作者：李佳瑶、李昕萍、邓昕艾、许展闻

品牌定位：城市花园——融合慢时尚、自然与城市社交

“慢织花园”以湖丝栈原有的丝织工业文化为起点，从丝线织造轨迹、历史建筑中的拱形语言中提取设计灵感。概念转换具有诗意——“当丝线在织机上不断旋转、拉扯、交织，纤细的轨迹形成一种很像‘花’的形态”，将工业动作转化为自然意象。

项目定位三类用户画像：精神逃离者（创意工作者）、城市漫游者（慢行体验人群）、非遗生活家（周边高净值家庭），在案例研究中从代官山T-SITE和SEVY HAUS中提炼可迁移的设计策略，将拱形装置、曲线公共家具、放射性导视系统、流动型铺装构成统一的设计语法。空间策略以花园化介入、模糊室内外边界、轻介入式公共空间营造呼应“慢织”理念。

设计亮点：工业遗产的当代转译，可以诞生新的意向，产生新的体验方式。

05 织场 —— 苏河水岸的慢时尚疗愈社交客厅

作者：张又文、李旭彤、周炜钰、叶浩波

品牌定位：慢时尚疗愈社交客厅｜以慢治愈快，以疗愈安顿心

“织场”以“丝”与“编织”为核心语言，打造融合时尚艺术、情绪疗愈与社交互动的开放式城市客厅。方案从社会洞察出发——聚焦“都市疗愈+慢生活”，从疗愈经济市场爆发等数据论证项目切入点的必要性。

空间三大功能分区逻辑清晰：城市引力场（公共广场与集散）、共创发生场（小型活动与半私密交流）、情绪释放场（疗愈沉浸）。细节设计深入：六边形织纹铺装模拟织物经纬、波浪形座椅串联花池步道、织机立面以白色弧形板+玻璃幕墙模拟纱线张力。与主理人联动思路系统完整，涵盖资源互补、业态联动、营销联动等不同维度。

设计亮点：设计应当回应真实的社会需求。

06 苏河驿 —— 出发与归来的仪式感

作者：蒙超、倪沈昕、钱逸昕、沈思雨

品牌定位：苏州河畔融合社群共创与日常仪式的时尚空间

“苏河驿”从湖丝栈1874年起作为丝绸驿站的历史基因出发，延续150年来“出发与归来”的空间属性。空间定位以四个动作构成完整的用户体验序列：进入—穿行—停留—眺望，逻辑简洁有力。从建筑窗户拱形元素与河流蜿蜒走势中提取设计语言，引入艺术家的行走群像动画作为公共艺术，强化“驿站”中短暂停留的体验感。功能布局围绕“休憩、仪式感、互动的主理人经济、归属感”四大关键词展开。

设计亮点：历史文脉提供了精准的隐喻，设计将它唤起。