展览序言
世间万物，从不孤立存在。所有生长、创造与新生，皆源于彼此的呼应、联结与共生，这便是 “关联” 的本质。艺术的终极命题，从来不是单一形态的自我表达，而是在割裂的维度之间搭建桥梁，在传统与当代、符号与空间、自我与万物之间，寻找隐秘且持久的联结关系。本次展览以 “关联” 为内核，聚焦青年雕塑创作的多元探索，在方寸艺术实践中，解构、重组、重塑万物共生的艺术秩序。
线条的缠绕堆叠，是形态与结构的关联；镂空虚实的错落排布，是留白与张力的关联；黑白纯粹的极简质感，是克制与热烈的关联。每一件作品是个体创作思考与集体艺术探索的思想关联。没有孤立的作品，只有相互呼应的表达，众多形态各异、意蕴不同的创作，共同织就属于青年雕塑艺术的多元图景。
艺术的成长，亦是一场持续关联的修行。作为新时代艺术学习者，我们不再局限于单一技法的打磨，而是主动联结古今、贯通虚实、融合内外。从打破固有创作范式，到构建全新审美语境，每一次创新，都是一次新旧艺术的对话；每一次重塑，都是一次自我与时代的联结。所谓艺术突破，正是在无数次关联、融合、碰撞中，挣脱局限、迭代新生。
展览概要
主办单位
上海视觉艺术学院 - 美术与文物保护学院
承办单位
上海视觉艺术学院 - 美术与文物保护学院 -
雕塑专业
展览地址
自定义
组织策划
李强
参展者
24 级雕塑专业全体同学
沈欣雨、成乐诗、杨龚悦、王亦非、
龚主、施依涵、朱璟雯、计静怡、
陆瑶、盛荪奕、张天翼、淳于梁玉、
陈子龙、范以琳、金思潼、梁艺馨、
赖文韬、王家傲、符宝心、陈彦伶
作品详情
《囚绿》
作者：沈欣雨
材料：铁丝网、塑料、天然植物
作品介绍：这件作品以金属网构建出抽象的人头轮廓，内部包裹着一棵生机盎然的绿树与苔藓基座，形成 “人造框架” 与 “自然生命” 的强烈对话。金属网的冷硬、工业感与树木的柔软、生命力形成视觉与象征的双重张力 —— 它既是容器，也是牢笼；既是保护，也是限制。
《云绪》
作者：成乐诗
材料：铁丝网、云朵棉、小灯带、小塑料珠
作品介绍：这件装置作品以云朵为造型意象，采用棉花与金属网纱两种材质塑造形态。蓬松轻柔的棉絮营造朦胧舒展的视觉效果，代表人们内心渴求的安全感；通透坚硬的网纱藏于云雾内部，象征潜藏在心底的焦虑与压力。暖调灯光在云层中缓缓晕染，柔和光影烘托安稳的氛围，垂落的水珠寓意情绪的宣泄。利用软硬材质的碰撞对比，隐喻当下人们的精神状态，外在试图找寻温柔的庇护来获得安全感，可内心情绪依旧时常翻涌起伏。
《隙间金生》
作者：杨龚悦
材料：铁丝网、金色锡箔
作品介绍：冷硬规整的铁丝网是工业秩序的载体，网格构成的边界与结构，是理性、约束与框架的具象化；褶皱柔软的金色锡纸是感性流动的化身，金属光泽在弯折间生成变幻的肌理，如藤蔓、如光缕，挣脱又依附于网格的边界。二者在缠绕与搭接中完成对话：坚硬的网格为柔软的箔材提供骨架，流动的金箔为冷硬的结构注入温度，刚与柔、实与虚、秩序与生长，在相互的牵制与渗透中，构建出新的空间秩序。作品的表达不止于物质本身，光影的投射是其隐形的延伸 —— 光线穿过网格与金箔，在墙面投下错落的影迹，让材料的关联从实体蔓延至虚境，完成了从 “物的联结” 到 “场域的共鸣” 的升维。它以最朴素的材料实验，隐喻着所有关系的本质：差异是前提，缠绕是过程，而最终在张力间达成的平衡，便是 “关联” 的答案。
《缄默》
作者：王亦非
材料：铁丝网、细铁丝、红色棉线
作品介绍：薄韧铁丝网塑出朦胧人形头颅，通透金属纱裹住混沌轮廓，一缕红棉线紧封唇口，缄默被具象凝固。纷乱细铁丝自颅顶肆意翻涌、缠绕舒展，化作翻搅不休的思绪风暴。冷硬金属温柔衬出内在挣扎，无声的失语与汹涌的心念相撞，诉说被禁锢表达、思绪却无处安放的精神困顿。
《绊》
作者：龚主
材料：铁丝网、石膏、红线
作品介绍：本作品以手为核心载体，探讨当代人际联结的转变。实体石膏手象征真实肉身触碰，缠绕的红绳是人与人之间原始、具象的情感羁绊；上方轻薄网纱塑造虚化的手形，细碎无序金属线条模拟杂乱网络信息流，红绳贯通虚实两只手，完成实体接触向线上交往的转化。曾经依靠肢体触碰建立亲密，如今人际沟通被网线、屏幕替代。网纱通透虚无的质感，隐喻线上关系的悬浮与疏离，虚实之手的拉扯，反思数字化时代真实情感联结的消解与割裂。
《心光》
作者：施依涵
材料：铁丝网、海绵、灯泡
作品介绍：这件作品以金属网为媒介，塑造出两张相互依偎或重叠的人脸轮廓，其中一张被一只具象的手覆盖，形成 “遮蔽” 与 “显露” 的视觉张力。作品中央嵌入一盏暖黄色灯泡，光线从内部穿透金属网格，使面部轮廓在光影中若隐若现，仿佛呼吸般富有生命感。
《忆童年》
作者：朱璟雯
材料：铁丝网、积木、蕾丝网
作品介绍：这件融合铁丝、积木与蕾丝的装置作品，巧妙用三种截然不同的材质，编织出对童年时光的温柔回望。坚硬冷冽的铁丝搭建起框架，如同成长之后现实生活的棱角与束缚，为整个作品勾勒出人生的边界；方正的积木是童年最直观的符号，承载着无忧无虑搭建幻想、肆意创造的纯粹时光，是心底最鲜活的童真记忆；柔软飘逸的蕾丝轻盈缠绕其间，带着细腻温柔的朦胧美感，恰似回忆自带的滤镜，让过往岁月变得柔和朦胧。在硬朗现实与温柔回忆的对冲之中，勾起观者共同的情感共鸣，让每个人都能从中看见自己逝去的年少时光。
《幻肢》
作者：计静怡
材料：铁丝网、泡沫块、超轻黏土、热熔胶、线
作品介绍：“幻肢” 本是医学上截肢者感知到已失去肢体的现象，在这里，它隐喻了我内心深处对另一种生命形态的渴望。儿时幻想化身狐狸的念头从未消失，在苍白的现实基底上野蛮生长。作品中粗糙的金属网与红色骨架，是理性世界对原始本能的规训与包裹；而那对并未精细雕琢的小翅膀，正是那只 “幻肢”。它虽不具备飞行的物理功能，却是灵魂试图逃离重力、回归野性的唯一出口。那份感受依然像幻肢一样，隐隐作痛，真实存在。
《思绪》
作者：陆瑶
材料：铁丝网、毛线
作品介绍：《思绪》的灵感来源于我对未来的迷茫。铁丝网勾勒出模糊破碎的人脸轮廓，坚硬冰冷的网丝将面容禁锢，象征自我被无形枷锁束缚。内部缠绕交织的红、黑杂乱线束，分别承载躁动不安与低沉压抑的情绪。作品源于对未来的茫然无措：前路看不清方向，内心两种矛盾心绪纠缠拉扯，外在自我被现实牢笼困住，直白呈现当代人深陷迷茫、心绪纷乱的精神困境。
《笼蝶释枷》
作者：盛荪奕
材料：铁丝网、铁丝、镜面碎片、红色棉绳、手工纸艺蝴蝶、塑形基底
作品介绍：半通透的闪光银网纱围合出密闭朦胧的牢笼，如同世俗规训、精神压力构筑的无形围墙，隔绝内外，形成压抑的围困空间。笼内竖立多只白色人手，被赤红绳线反复缠绕捆绑，象征被现实枷锁牢牢束缚、难以舒展的自我躯体；底座散落尖锐镜面碎片，细碎割裂的反光映照出被困状态下破碎压抑的内心。
数只宝蓝色蝴蝶穿梭缠绕的绳结之间，翅翼朝向网纱屏障奋力舒展，形成向外突围的视觉动态，与禁锢的网笼、捆锁的手臂形成强烈冲突。作品聚焦冲破束缚的核心表达：人时常深陷层层桎梏，身心处处受限，但内心始终留存挣脱枷锁、突破围困、追寻精神自由的渴望与勇气。
《噩梦》
作者：张天翼
材料：铁丝网、石塑粘土
作品介绍：作品以梦境噩梦为核心意象，用镂空冰冷的铁丝网构筑出空洞的人头轮廓，疏离、破碎、通透的金属网格，模拟人在梦魇中混沌、失重、被禁锢的精神躯壳。头颅并非承载思绪，而是包裹一整片幽暗诡谲的克苏鲁深海。
《窥伺者》
作者：淳于梁玉
材料：铁丝网、木头、镜子
作品介绍：在当下社会，偷拍、偷窥等不法窥私行为层出不穷，各类隐蔽的窥探手段不断侵扰他人私人边界，无数受害者因此承受精神困扰与权益侵害。作品以木质复古窗框构建窥探的物理场景，搭配双面镜复刻出隐蔽偷窥的客观条件；用铝丝塑形勾勒出加害者扭曲人脸，将窥探者藏匿于窗框后方，直观还原暗处窥视的状态。畸形破碎的面部冲破窗框束缚，外化出窥私者病态、扭曲、漠视他人隐私的反社会心理与阴暗欲望。这件作品直面偷窥偷拍这一社会乱象，用视觉化的雕塑语言揭露暗处的恶意窥视，以此呼吁尊重个人隐私、守护人身权益，抵制非法偷拍窥私行为，捍卫每个人不受窥探的基本人权。
《铁朦胧》
作者：陈子龙
材料：铁丝网
作品介绍：这件金属网雕塑以海盗石膏头像为原型，选用细金属丝网塑形。细密交错的网格虚实交织，镂空肌理消解实体厚重感，朦胧轮廓留存海盗面部轮廓特征。金属冷硬质感与通透空茫形态形成反差，实体原型被拆解为细碎线条，虚实之间暗含对身份、轮廓与存在的思索，极简材质赋予经典海盗形象全新抽象表达。
《芽》
作者：范以琳
材料：铁丝网、毛线、硅胶娃娃
作品介绍：树苗发芽长成大树 种子发芽种成植物 谷子发芽产出粮食 孩童也如种子 也如树苗对他精心浇灌用心教导亦能长成大树 但孩子可能长成苹果 可能长成葡萄 可能长成大树 可能长成小草《芽》正是捕捉了这种特质 它代表着物种的多样性 希望能通过这个作品让更多父母意识到孩子无论怎么成长 都有它独特的意义。
《禁锢的童心》
作者：金思潼
材料：铁丝网、粘土
作品介绍：这件金属网塑人像，镂空头颅里塞满文具教具，鲜活童趣被层层网纱困住。隐喻当下家长过度聚焦学业，将课业填满孩子的思绪，挤压了童真玩乐的空间。少年本该鲜活烂漫的天性被繁重学习裹挟，脑海只剩课业压力，遗失了灵动活泼的模样，天性里的灵动活泼慢慢被消磨，少了年少该有的烂漫朝气，借此呼吁教育兼顾成长本心，为童真留出栖息的角落。
《丝网之息》
作者：梁艺馨
材料：铁丝网
作品介绍：这件人像雕塑以细密网格肌理覆盖侧脸，柔软沉静的人物轮廓被薄网包裹。通透又致密的纹路模糊面容边界，借丝网隐喻无形桎梏，含蓄表达压抑、拘束的内心状态。
《可可面孔》
作者：赖文韬
材料：细铁丝网，可可脂，可可碎
作品介绍：作品以 “容器化的身体” 为核心，将人脸结构转化为铁丝网构成的半透明外壳，内部以融化可可脂与可可碎构建出类似内脏与果实混合的有机体。人脸不再作为完整的身份象征，而变成一种包裹关系的边界结构。外层的金属网既是皮肤也是筛孔，使 “自我” 呈现为一种不断泄露与渗透的状态。可可果的造型形态在此被作为自然原型引入，强调人体与植物果实在结构逻辑上的同构性：外壳 — 内部 — 种子。后部造型破开，可可脂与可可碎元素裹着内部网置于其中，打破重构整体与时间的关系，不是强调人脸与果实的再现，而是 “感知如何被包裹”，自我感知如何被被形成重构，以及主体如何在半透明结构中被重新定义。
《缺口》
作者：王家傲
材料：铁丝网、棉花、溪流石
作品介绍：头顶撕裂开的巨大缺口，是纷乱思绪无处安放、无法宣泄的出口。细密的铁丝网紧紧箍住整张面孔，将真实的自我封闭在僵硬密闭的躯壳之内，脖颈四周乱石丛生、层层堆叠。当代人总是竭力维持外在的体面与完整，用紧绷的外壳抵御生活带来的重重压力。外表看似完好无损，精神深处却早已裂开一道难以弥补的缺口。满腔的理想与细腻的情绪，被现实的碎石层层掩埋，在长久的沉默与压抑里，一点点沦为荒芜。
《薄息》
作者：符宝心
材料：铁丝网、水晶珠
作品介绍：两张面孔同属一个自我，通透轻薄的金属丝网将二者拆分。一张面容向前探入，鼻尖抵进另一张面孔的额间，是自我向内的试探与侵入。我们时常审视、叩问内在的自己，即便无限贴近，一层朦胧丝网依旧横隔其间。垂坠的水珠是翻涌难言的心绪，这层柔软却无法穿透的界限，隔开表象与本心，记录着人与自我对峙时，脆弱又无声的呼吸。
《对望》
作者：陈彦伶
作品材料：铁丝网、铁丝、塑料扎带
作品介绍：作品以金属网塑造两两相望的人头轮廓，利用镂空材质制造强烈的虚实反差。两个头部近距离对视，中间刻意留出一道空隙。人们面对面交谈，看清对方的模样，却始终无法走进彼此的内心。这件作品将人际间的精神壁垒实体化，直观呈现出表层对话之下难以逾越的心理隔阂，描绘出当代人看似亲近，实则彼此疏离的精神距离。
