曾凭借电影《古玩》获得第二届电视电影百合奖一等奖，第九届大学生电影节首届最佳电视电影导演奖的青年导演郑大圣，5月28日晚携其力作《古玩》来我校与同学们展开了热烈的交流。

　　《古玩》根据郑天玮的同名话剧改编。故事的背景是上个世纪初，经营古玩生意的隆老板与金老板为着一尊周鼎，明争暗斗了一辈子，最后在民族大节前，走到了一起。影片情节曲折动人，人物也个个栩栩如生，摄影是邵丹掌镜。同时这个片子显示了导演极好的控制力：对于影像、情节、人物、节奏，他如同一个九段高手，通盘在握，而又有极精妙的细节。郑大圣的思想能力与操作能力，在这个影片中得到了相当的展现。无疑在中国青年导演中，他是让人能抱以较高期待值的。

　　在110分钟的电影观赏期间，前来观看的师生表现出了对电影的浓厚兴趣，并且不时被电影中的情节打动和吸引，现场观影氛围非常热烈。在随后的影片交流期间，在场的老师和同学们更是积极参与了电影的讨论与交流，精彩的提问和回答络绎不绝，引来阵阵高潮。

　　当被同学问及为何屡获电视电影奖的郑导却一直不能成功转型成为一位银幕导演时，他的回答很真诚。他说这些都是因为现实问题所致，一直无法成为银幕导演确实遗憾，但出于现实考量这样的影片一旦在各大影院上映，那么它的票房是几乎为零的，而作为一名导演考虑更多的还是要对他的投资方负责。这样的回答不免让人为这位优秀的导演感到一丝遗憾，但在他的回答背后也让同学们对未来对自己有了更准确的定位。

　　也有同学问到一般纪录片的拍摄风格都是隐忍和收敛，完全让镜头说话，而郑导的《DV CHINA》中，却尝试反常规的拍摄，通过一些主观干预，让影像和影像制片者之间产生关系，这又是怎样考虑的呢？郑导也半开玩笑地说：“我可能是那种北美风格的吧，在拍的时候我并没有一个概念，当我重新梳理我拍的素材时才能找到感觉，我是在用我的DV拍别人拍DV的过程，所以我不用太客观。重要的一点是，推荐大家多拍纪录片，因为拍纪录片是一个很好的学习过程。”

　　还有同学认为，我们感觉电影已经变得不再只是艺术，更多地变成一种商业，而正如郑导所说的导演不能让投资商亏本为前提的环境下，郑导是否也会因为这些外界因素而改变本身艺术追求，来迎合整个电影市场呢？比如影片最后的字幕提示，是否有特殊的考虑？郑导爽朗的大笑化解了这个让人有些尴尬的问题，他赞许同学们的确很敏感，简单的说，这样的改动是为了更好的通过审查，要在CCTV-6这样主流的电视频道播出，是不太可能完全根据自己的喜好的，只要你所坚持的故事骨架保持不变，其他细节的调整是应该的。

　　交流活动的最后，郑导也以一个过来人的身份，给了我校表演艺术学院编导专业的同学一些实际的指引，他强调说，同学们要珍惜在学校的时间，要抓住每一次拍片的机会，因为在学校里的创作谁都可以没有顾忌地犯错，但毕业后就再也不可能有这么好的机遇了，而这些错误经历有可能会成为以后创作的宝贵财富。相信在这么一次简单而热烈的导演与大学生交流会后，无论是导演带给学生的，还是学生留给导演的，都会给彼此一次有益的冲击和启发。

　　此次活动由我校文化产业管理专业经纪人工作团队操办，作为学生课余实践之一，活动的良好组织和营造的学术氛围受到郑大圣导演的好评。

　　通讯员：复旦大学上海视觉艺术学院表演艺术学院文化产业管理专业张洁懿